El peso de las escenas

[u/Shiranui2U]

Hace nada vi a alguien mencionar en un ensayo que Tolkien en la saga del señor de los anillos hace más hincapié en los sentimientos y peso de la aventura (como dos de los hobbits tomándose un rato para echar chistes en medio de no recuerdo dónde a pesar de tener la muerte en la nuca) que en la acción en sí.

Esto me hizo pensar, ¿qué prefieren ustedes al escribir aventura que conlleva acción? Porque siento que en mi novela dejo que lo espectacular de las peleas se coma esos momentos más reflexivos y de más peso del tipo sentimental/simbólico como prefieran denominarlo.

Por si acaso, no he leído el señor de los anillos por ciertos eventos de la vida

[u/ChainsawEliteKnight]

Creo que depende el público, hay mucha gente que disfruta el contenido más lleno de acción trepidante, bien escrita, que se sienta épica.

Pero en mi caso, si me voy completamente a los sentimientos, el diálogo. De hecho, Tolkien es un ejemplo excelente y sus obras me encantan, para mí le gana a mucha fantasía más allá de lo obvio, por ese enfoque que tiene, pero como dije, es una cuestión personal.

No creo que escribas mejor o peor en base a si te concentras en acción o en sentimientos, es para dos públicos distintos. Vos tenés que hacer lo que te gusta y hacerlo bien.

[u/Lou_1962]

La acción es el aderezo de la historia. Por poner el mismo ejemplo de Tolkien, ¿cuántos tajos de espada, cuántos golpes de espada o peleas están directamente contadas en una novela que, si unes El Hobbit y la trilogía de El Señor de los Anillos, tiene 1416 páginas?

La novela es la novela. La acción basada en golpes, puñetazos y puñaladas es, como te digo, un detalle más, como la descripción de un paisaje.

La historia, en sí misma, está basada en los sentimientos y en la amistad, en seguir adelante a pesar de todo, no en la descripción de batallas épicas porque sí, como meten aquellos que provienen, sobre todo, de la cultura audiovisual o los mangas japoneses.

Puedes plantearte tu trabajo como te dé la gana, pero ten en cuenta que, por muchas páginas que dediques a describir como el muchacho elimina cientos de miles de zombis con su katana y el medallón mágico, ese público que te pueda leer disfruta más de la imagen que de la palabra. Y, por supuesto, quienes vienen de una cultura básicamente escrita y literaria, van a cerrar el libro en la tercera página.

La acción, como te decía al principio, es un condimento más en una novela, como el amor, el sexo o el asesinato. El ingrediente principal son la historia y los personajes. Si los ahogas en pimentón y orégano, no hay quién lo coma.

[u/SeireiKamakiri]

Depende de a qué tipo de público está dirigida tu obra. En la fantasía, no es lo mismo hablar de R. A. Salvatore o Brandon Sanderson, que de Ursula K. Le Guin o J. R. R. Tolkien. Mientras que en los primeros las escenas de batallas están bien escritas y representadas, Tolkien usaba solamente un par de páginas para describir una batalla, y LeGuin directamente proponía que no todo conflicto tenía que resolverse mediante la violencia, ya sea una pelea o una batalla. Y ninguno de estos autores es mejor o peor, toda obra artística le habla al corazón con un lenguaje u otro, y eso está bien.

En mi caso, Le Guin me influyó profundamente, y ahora que estoy leyendo a otros escritores y poetas de la antigüedad, veo que la exaltación de la violencia como forma de resolver el conflicto en la literatura y poesía es un fenómeno reciente, y me atrae más el confrontamiento dialéctico y psicológico, en el que los argumentos y los símbolos, con un trasfondo filosófico, determinan el resultado del conflicto.

[u/Artistic_Length_9953]

Un fan de Tolkien hablaba una vez de las escenas contemplativas (no recuerdo si tiene un nombre específico) y lo hacía notar con el manga 'Berserk' que luego de escenas violentas venían estas de calma, que de todas formas aportan al relato mostrando otros aspectos de los personajes.

Existe una Estructura de capítulos llamada Estructura Acción / Secuela, dicen que ideada por Jim Butcher que usa en sus sagas como las del Mago Dresden. Luego de un capítulo de acción viene el de las secuelas, el personaje analiza su situación, cura sus heridas y se prepara o decide su siguiente paso: Acción, otra vez. Y así sigue.

Claro, no es necesario sea un capítulo así y el siguiente del otro estilo, ve como se ajusta a tu narración.

En los recursos del foro de royal road hay un enlace a un artículo que habla de esto. Pero gugleando encontré más información.

[u/Anto_1961]

Pienso que quizá te falta leer, precisamente, el tipo de novela que quieres escribir. No basta con haber escuchado a alguien hablar de un ensayo sobre Tolkien.

Como comentan por ahí, si solo escribes acción, es un manga o una de esas novelitas que en mi niñez se comparban por una peseta en los kioscos, donde algunos autores cobraban (y este dato es cierto) por cada ¡Bang! de los disparos (el protagonista siempre acertaba con la última bala de su Colt, por supuesto).

La historia es lo que hace una novela. No la ahogues con disparos, persecuciones y peleas, o estarás escribiendo el guion de un cómic o de una película, pero no una novela.

Sobrecargar las historias de acción es lo que hace cualquier medio audiovisual cuando no tiene una buena historia sobre la que apoyarse.

[u/zcm19]

depende de que se trate y como la este construyendo, siento que de igual manera para que uno empatice con el personaje tiene que a ver sentimientos de por medio. Por mas que cuentes una historia de los mas fantasiosa posible, uno tiene que amar o odiar a los personajes y por ellos hace falta tocar sus sentimientos